Bien que le mot mode ait la même définition depuis des centaines d'années, ce que les gens vivant dans les années 50 considéraient à la mode n'était certainement pas ce que les gens s'habillant dans les années 90 considéraient comme en vogue. Chaque décennie - et chaque année - peut facilement être définie par une tendance de style importante, qui dominait autrefois les podiums et les clubs. Des vestes ballon des années 50 aux colliers ras du cou des années 90, voici ce que les avant-gardistes ont jugé "élégant" au fil des ans.
1950: Taille cintrée
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Alors que la mode dans les années 1940 était caractérisée par une absence de forme et un design minimaliste, les années 1950 ont provoqué une ère d'accentuation dans la mode féminine. Pendant cette période, les robes et jupes pour femmes ont été conçues pour se cintrer à la taille afin de créer cette silhouette de sablier convoitée.
1951: Le costume simple boutonnage
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Vous voyez rarement une tendance de la mode qui peut influencer le style masculin et féminin, mais c'est exactement ce qui s'est produit au début des années 1950 avec le réveil revivaliste. "En 1950, les styles revivalistes, si évidents dans la mode féminine, ont également envahi les niveaux les plus exclusifs de la mode masculine", écrivent les experts du Victoria and Albert Museum dans leur article "Introduction to 20th Century Fashion". Le costume en laine à simple boutonnage n'était qu'un exemple.
1952: La jupe crayon
Selon le British Museum, le "look jupe crayon étroite" était un style populaire qui a perduré de la fin des années 40 aux années 50. "Les robes avec un crayon ou des jupes complètes ont été vues dans des tissus unis ou des imprimés floraux", ont-ils noté.
1953: Le Bikini
Bien que le premier bikini (vu ci-dessus) ait été dévoilé au milieu des années 40, ce n'est qu'en 1953 que le maillot de bain scandaleux est devenu vraiment en vogue. C'est en grande partie grâce à l'actrice Brigitte Bardot, dont la décision de porter un bikini au Festival de Cannes a lancé un mouvement mondial en faveur du deux pièces.
1954: La veste ballon
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Vous avez Cristobal Balenciaga à remercier pour la fameuse veste ballon. Cette conception de vêtements d'extérieur baggy n'était qu'une des nombreuses choses que le légendaire créateur de mode a contribué au style dans les années 1950.
1955: la jupe trapèze
La jupe trapèze, définie par la façon dont elle est ajustée aux hanches et s'élargit progressivement comme la lettre A, est devenue une grande partie du monde de la mode lorsqu'elle a été introduite pour la première fois en 1955 par le designer français Christian Dior. Cependant, l'idée de Dior d'une ligne A n'est pas tout à fait ce que nous savons aujourd'hui; Alors que les robes et les jupes du créateur arboraient une subtile évasement dans les années 1950, les modèles A-line d'aujourd'hui se transforment généralement d'une taille ajustée en une jupe beaucoup plus accentuée.
1956: Chapeaux à larges bords
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Dans les années 50, les femmes ne quittaient presque jamais la maison sans chapeau couvrant la tête. Et, selon le Victoria and Albert Museum, l'un des accessoires de tête les plus populaires à cette époque était le "grand chapeau à soucoupe à bords larges", comme celui vu ci-dessus.
1957: La robe de sac
La robe sac est exactement ce que cela ressemble: une robe en forme de sac. L'agrafe informe a été introduite pour la première fois en 1957 par Hubert de Givenchy, et sa popularité a signifié le premier changement réel par rapport aux tendances étreintes de la courbe du début des années 1950.
1958: Le col bateau
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Avant les années 1950, on ne trouvait quasiment que des cols de bateau dans des motifs nautiques traditionnels ou dans une boutique Chanel. À la fin des années 1950, cependant, l'encolure était très certainement dominante, en grande partie grâce à la garde - robe d' Audrey Hepburn dans le film Sabrina .
1959: Le look décontracté "Audrey Hepburn"
Bien que les gens considéraient Audrey Hepburn comme une icône de style dans les années 1950, elle n'a fait que mettre un visage sur les tendances de la mode qui étaient déjà populaires. "Le pantalon capri, la jupe évasée, le pull avec le mouchoir autour du cou: ce sont tous des styles des années 50", a expliqué Freddie Leiba, styliste et directeur créatif à Refinery29. "Elle l'a glorifié."
1960: Tweed
Dans les années 1940 et 1950, le tweed était considéré comme un tissu pratique que les hommes et les femmes pouvaient retirer. Dans les années 1960, cependant, le matériel "est devenu populaire auprès des jeunes, à la mode et politiquement progressiste", selon un rapport détaillé de The Conversation en partenariat avec l'Université d'Adélaïde. Ce qui était autrefois la pierre angulaire des costumes sensibles est devenu un tissu populaire pour tout, des jupes courtes pour femmes aux pantalons pour hommes.
1961: Le chapeau Pillbox
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Bien que le chapeau à pilulier était semi-populaire dans les années 1950, ce n'est que lorsque Jackie Kennedy est entrée en scène que ce style est devenu omniprésent. L'ancienne Première Dame portait même l'un de ses chapeaux bien-aimés le jour fatidique lorsque son mari, John F. Kennedy, a été tragiquement assassiné en 1963.
1962: Fourrure
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Les vestes en fourrure sont devenues un symbole de statut au début des années 1960. Bien que l'industrie de la fausse fourrure allait bientôt dépasser l'authentique, dans les années 60, porter de la vraie fourrure "évoquait le signifiant d'une femme trophée", comme Jo Weldon, expert en imprimé léopard, l'a déclaré à Mental Floss. Ajoutez à cela le fait que des personnalités politiques comme Jackie Kennedy et la reine Elizabeth étaient de grands collectionneurs de fourrures, et il n'est pas surprenant que chaque femme en Amérique - sinon dans le monde - mourrait d'envie de mettre la main sur son vison dans les années 1960.
1963: Robes droites
La robe droite, portée pour la première fois dans les années 1920 par des clapets non conformes, est revenue dans le style dans les années 1960. Entre la popularité de la créatrice dynamique Lilly Pulitzer et l'importance de la petite robe droite noire d'Audrey Hepburn dans Breakfast at Tiffany's , il n'a pas fallu longtemps à l'industrie de la mode pour s'orienter vers cette robe confortable et chic.
1964: Bottes Go-Go
Le designer André Courrèges a peut-être techniquement conçu la chaussure go-go en 1964, mais ce sont des femmes comme Nancy Sinatra et Jane Fonda qui ont vraiment transformé la chaussure en "un symbole du pouvoir féminin", comme l'a dit l'icône de la mode Tim Gunn. Au milieu des années 1960, ces bottes se retrouvaient partout sur les femmes - sur les femmes qui se sentaient lésées, sur les femmes qui se sentaient opprimées, et bien sûr, sur les femmes qui voulaient juste sauter dans une cage et danser!
1965: Bérets
"Avec un regain d'intérêt pour le cinéma français de la nouvelle vague dans les années 1960, le renouveau du béret est devenu un article de mode", note Mic. Dans une autre secte de la société - à savoir parmi les membres du Black Panther Party - le béret est également devenu un symbole de rébellion, et le chapeau parisien a été porté comme un clin d'œil aux bérets verts enfilés par les soldats.
1966: La minijupe
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En 1964, la créatrice britannique Mary Quant a dévoilé une nouvelle jupe radicale avec un ourlet à plusieurs pouces au-dessus du genou et l'a baptisée mini-jupe d'après la Mini, son modèle de voiture préféré. À cette même époque, d'autres créateurs comme André Courréges et Yves Saint Laurent sont également sortis avec leurs propres itérations de l'ourlet - et avec l'aide d'icônes de la mode comme Twiggy et Jean Shrimpton, les jupes courtes étaient déjà devenues la nouvelle norme en 1966.
1967: Pastels
"Les styles mod, les costumes en tweed et beaucoup de pastels ont défini la mode des années 1960", note Cosmopolitan . La lavande, le bleu bébé et le rose étaient tous des couleurs couramment utilisées dans la mode masculine et féminine.
1968: Tout tricot
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Les styles tricotés ont vraiment commencé à décoller vers la fin des années 1960. Chemises en tricot, pulls en tricot, robes-pulls en tricot - si vous pouviez le penser, alors il pourrait être tricoté.
1969: Fond de cloche
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Le style de pantalon à cloche qui définissait la mode dans les années 1970 a fait son apparition à la fin des années 1960, à l'époque où les jeunes commençaient à canaliser leur esprit rebelle. Et curieusement, les fonds de cloche ne sont devenus un aliment de base si élégant en raison du fait qu'ils se trouvaient couramment dans les magasins de surplus militaires bon marché sous la forme de fonds de cloche de la marine.
1970: Le look hippie
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En réponse à ce qu'ils considéraient comme une société «dominée par le matérialisme et la répression», les jeunes des années 1970 ont créé un mouvement social et de mode défini par la révolte et, à la manière de la garde-robe, «une tenue décontractée, souvent non conventionnelle, parfois en« psychédélique ». couleurs ", comme l'explique l' Encyclopedia Brittanica . Et puisque le monde est en constante évolution, découvrez ces 30 façons d'être un enfant a changé au cours des 30 dernières années.
1971: Hotpants
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Les pantalons chauds - plus communément connus aujourd'hui sous le nom de shorts de butin ou de courts métrages - ont eu leurs cinq minutes de gloire au début des années 1970 avant de devenir principalement associés à l'industrie du sexe et aux boîtes de nuit. Le terme a été utilisé pour la première fois par la publication de mode Women's Wear Daily en 1970 pour décrire des shorts scandaleux dans des tissus comme le velours qui, bien que de longueur similaire aux shorts de sport, étaient destinés à un usage quotidien.
1972: Vintage Vibes
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Un peu comme aujourd'hui, les femmes à la mode des années 1970 ont souvent choisi de jumeler leurs pièces adaptées à la décennie avec des trouvailles vintage des années 40, 50 et 60. Cela n'a pas nui au fait que de nombreux styles des décennies passées - comme la mini-jupe, la pompe à plateforme et la robe droite - étaient tous aussi importants dans les années 1970 qu'ils l'étaient lorsqu'ils ont atteint leur apogée.
1973: Glam Rock
Le glam rock n'était pas seulement un sous-ensemble de la musique rock, c'était aussi un mouvement de mode. Les artistes associés au genre glam rock - comme David Bowie, Marc Bolan et les membres de Slade - ont tous balancé des éléments classiques du style des années 70 comme les chaussures à plateforme, les paillettes, le maquillage épais et les tenues androgynes et extravagantes.
1974: Robe portefeuille DVF
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S'il y a une chose dont on se souviendra toujours de Diane Von Fürstenberg, c'est la robe portefeuille. La créatrice belgo-américaine a publié la première itération de son célèbre design au début des années 1970, affirmant que la robe moulante était inspirée par l'éveil sexuel naissant des femmes partout dans le monde. "Si vous essayez de vous échapper sans réveiller un homme endormi, les fermetures à glissière sont un cauchemar", a-t-elle expliqué à un journaliste dans les années 80 sur la façon dont elle avait conçu le design. Génie.
1975: La combinaison
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Dans la première moitié du 20e siècle, les combinaisons étaient principalement portées par les parachutistes et les prisonniers uniquement pour des raisons pragmatiques. Dans les années 1970, cependant, tout cela a changé lorsque des célébrités comme Cher et Elvis ont fait de la pièce une pièce incontournable. Avec l'aide d'Hollywood, la combinaison est rapidement devenue un look frais et funky dans les années 70.
1976: Influence parisienne
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"Les créateurs français de renom dans les années 1970 comprenaient Yves Saint Laurent, Christian Dior, Hubert de Givenchy, Emmanuel Ungaro et Pierre Cardin. Tous ont influencé les Américains dans leurs choix de mode, en particulier ceux qui recherchent un look" créateur "", écrit Kelly Boyer Sagert dans son livre Les années 1970 . Bien que de nombreux jeunes Américains grandissant dans les années 70 aient choisi d'abandonner les tendances européennes pour des tendances américaines plus progressistes, il existait certainement un marché aux États-Unis pour la haute couture parisienne.
1977: Crop Tops
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Alors que les femmes des années 70 étaient de plus en plus disposées à montrer de la peau, elles ont commencé à incorporer de minuscules hauts de récolte dans leurs armoires à côté de leurs minijupes. Avec le soutien de célébrités comme Barbara Eden et Jane Birkin, la femme de tous les jours s'est finalement sentie suffisamment à l'aise avec sa sexualité pour porter un crop top ailleurs que sur la plage et en être le propriétaire.
1978: Robes de prairie
Considérez la robe des Prairies comme la sœur douce et innocente de la robe maxi bohème. En 1978, Ralph Lauren a contribué à rendre ce style à volants grand public en incorporant de nombreuses robes et jupes des Prairies dans sa collection de style occidental.
1979: Denim
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"La popularité des jeans bleus au cours de la décennie ne peut être sous-estimée", écrit Boyer Sagert. "À la fin de la décennie, il était difficile de trouver quelqu'un - jeune ou vieux - qui ne portait pas de jeans bleu, et, comme les choix de conception plus sophistiqués devenaient de plus en plus disponibles, les jeans servaient de symbole de statut qui ne nécessitait pas de porteurs pour renoncer au confort."
1980: fièvre disco
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Les hommes et les femmes ont vu leurs styles largement influencés par la discothèque à la fin des années 70 et au début des années 80. Des combinaisons scintillantes, des plates-formes de cinq pouces et des bas de cloche à paillettes n'étaient que quelques-uns des articles que vous pourriez vous attendre à voir lors d'une soirée donnée.
1981: Filets de pêche
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La résille était partout dans les années 80. Regardez n'importe quel clip de Madonna produit au cours de cette décennie, par exemple, et vous trouverez le chanteur vêtu de gants, hauts, leggings et bodys tous faits de matière en maille.
1982: Pantalon de parachute
Rencontrez le pantalon de parachute. Populaires pendant quelques courtes années au milieu des années 1980, ces pantalons montgolfières étaient le plus souvent portés par les breakdancers et les jeunes hommes modernes. MC Hammer a brièvement aidé à faire revenir ces pantalons lorsqu'il les portait dans le clip de 1990 pour "U Can't Touch This", mais heureusement, les bas n'ont pas vu beaucoup de résurgence depuis lors.
1983: Ray-Bans
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En 1981, avec des ventes à un niveau record, les Wayfarers emblématiques de Ray-Ban étaient au bord de l'extinction. Cependant, un accord de 50 000 $ avec Unique Product Placement a aidé la société de lunettes à tourner sa chance. Après l'apparition des nuances Wayfarer sur Tom Cruise dans Risky Business , quelque 360 000 paires de lunettes ont été vendues en 1983. Avec un placement ultérieur dans des films célèbres comme The Breakfast Club , la société a pu porter les ventes à 1, 5 million.
1984: jambières
Flashdance . La gloire . Ce ne sont que quelques-uns des films qui ont aidé à catapulter les jambières sous les projecteurs. Combiné à l'engouement pour l'aérobic qui a pris d'assaut cette décennie, vous ne pouviez vraiment aller nulle part dans les années 80 sans repérer au moins quelques femmes en jambières.
1985: Épaulettes
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Avec l'augmentation du nombre de femmes entrant sur le marché du travail, les années 80 ont également vu la renaissance de certaines des tendances les plus modestes des années 50, mais avec une touche moderne. Les costumes et robes de travail pour femmes fabriqués à cette époque comportaient souvent des épaulettes en mousse coupées, placées là pour canaliser une forme plus masculine et transmettre la puissance et l'influence.
1986: Spandex
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Quel matériau va le mieux avec une bonne paire de jambières? Du spandex, bien sûr! Bien qu'aujourd'hui le matériel soit le plus souvent vu au gymnase, les femmes et les hommes avant-gardistes des années 80 ont utilisé le tissu extensible dans tout, des vêtements d'aérobic aux ensembles de soirée.
1987: Dentelle
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Un autre style que Madonna a aidé à populariser était la dentelle. Dans les années 80, on voyait des femmes porter le tissu comme des gants, comme des collants, comme des hauts et même comme des robes transparentes. Comme la résille, la dentelle était un matériau polyvalent qui était sexy mais qui laissait aussi quelque chose à l'imagination.
1988: Fanny Packs
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La tenue de sport populaire des années 1980 a fait place à l'essor du sac à boucle connu sous le nom de sac banane. En 1988, Adweek a même nommé le sac banane "Produit le plus chaud de l'année" - et pendant ce temps, même des maisons de couture haut de gamme comme Chanel produisaient leurs propres versions du sac.
1989: Chapeaux Bucket
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Les chapeaux baquets étaient considérés comme une partie essentielle d'une garde-robe haut de gamme et sophistiquée dans les années 60. Cependant, ce n'est que dans les années 80 que les chapeaux sont devenus des accessoires populaires de style urbain. Pendant cette période, vous trouverez des rappeurs, des icônes de la mode et même des professionnels arborant une version du chapeau - et d'une manière ou d'une autre, tous seraient élégants à part entière.
1990: The Shell Suit
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Pourquoi ou comment le costume shell a été à la mode n'est pas clair, mais ça l'était. Le survêtement en nylon léger a atteint un sommet de popularité à la fin des années 80 et au début des années 90, puis, aussi rapidement qu'il a pris de l'importance, il a disparu.
1991: Leggings
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Dans les années 60 et 70, la plupart des personnes portant des leggings comme pantalons étaient membres du mouvement glam-rock. À la fin des années 80 et au début des années 90, cependant, les leggings étaient si populaires qu'ils ont même dépassé les jeans à un moment donné en tant que bas les plus populaires. Pendant un certain temps, le vêtement ajusté à la hanche est arrivé en deuxième position, après les bas légèrement plus lâches, mais dans les années 2000, ils étaient de retour à la mode et ne sont plus partis depuis.
1992: Grunge
Le grunge n'était pas censé être un style de mode. Au contraire, comme l'a écrit un jour le journaliste musical Charles R. Cross, " Kurt Cobain était tout simplement trop paresseux pour faire du shampoing." Les fans du genre musical ont adoré à quel point le look de tous les jours était sans effort et abordable, et donc que les punk rock l'aimaient ou non, ils étaient le visage à la fois d'une musique et d'un mouvement de la mode.
1993: Néon
La subtilité n'était pas exactement le point fort des années 1990. En particulier au cours de la première moitié de la décennie, les survêtements, les baskets papa et les sacs banane étaient présentés dans des tons néons brillants d'orange, de vert, de rose et de bleu, qui se heurtaient tous et fonctionnaient pourtant ensemble.
1994: Mode féminine
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Slips en soie, robes de baby-doll et chemisiers en satin n'étaient que quelques-uns des vêtements portés par les femmes au milieu des années 1990. L'année 1994 a spécifiquement déclenché une nouvelle vague de mode féminine, avec des célébrités comme Jennifer Aniston et Cameron Diaz portant de jolies petites robes noires et des pantalons sur mesure dans toute la ville.
1995: La jupe d'écolière
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Jambières et lycra? Comme si! En 1995, le go-to chercher des filles était l'ensemble "sexy écolière", popularisé dans des films tels que Clueless et Empire Records . La tenue chic d'écolière typique comprend une jupe écossaise courte, des mi-bas, des collants et des chaussures épaisses, mais elle peut également inclure une robe à enfiler, un tee-shirt de poupée ou un pull sous-dimensionné.
1996: Sabots
Depop
Les sabots en liège étaient la chaussure du jour dans les années 90. Empruntées à la culture suédoise, ces chaussures à plateforme conviennent aux hommes comme aux femmes. Plus la plateforme est haute, plus le sabot est élégant.
1997: Animal Print Everything
Dans les années 90, les fashionistas se sont étendues au-delà de l'imprimé léopard et ont commencé à expérimenter avec d'autres imprimés animaliers comme le zèbre, le tigre et le guépard. Dans certains cas, notamment via Lisa Frank, les tendances des imprimés néon et animal se heurtent pour créer des motifs vibrants et exotiques qui semblent désormais collants.
1998: Chokers
Aucune garde-robe tendance des années 90 n'était complète sans un tour de cou fidèle. Bien que différentes variantes de l'accessoire pour le cou existaient déjà à l'époque, le style le plus populaire était facilement le tour de cou "tatouage", un morceau de plastique bon marché qui pourrait en quelque sorte rendre n'importe quelle tenue merveilleuse.
1999: Cols roulés
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Vous pourriez parcourir le placard d'un fanatique du grunge ou d'une icône féminine et de toute façon, vous trouveriez probablement au moins quelques cols roulés. Dans la dernière décennie du 20e siècle, les cols à col haut étaient associés à un jean, portés sous des robes et même stylisés pour le tapis rouge.
2000: Mode Y2K
Les vêtements et accessoires considérés comme Y2K ont été fortement influencés par la technologie et les approches futuristes du design qui étaient courantes à la fin des années 1990 et au début des années 2000. Pensez à toutes les choses que vous utiliseriez pour créer un costume de robot pour Halloween - métalliques, écouteurs, lunettes filaires, dessus en maille - et c'est essentiellement Y2K en bref. Et si vous avez grandi au 21e siècle, vous apprécierez cette liste de 20 choses que chaque "Cool Kid" a grandi dans les années 2000.
