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FXCM Confiné | Saison 1 ep 5 : Les bases de l'analyse fondamentale

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Anonim

Lorsque vous regardez en arrière des années spécifiques, certains visages, chansons, films ou émissions vous viennent à l'esprit. En 1964, y avait-il un seul Américain non affecté par la Beatlemania? Y a-t-il eu autre chose en 1997 que la sortie de Titanic ? Et si vous ne regardiez pas The Sonny & Cher Comedy Hour en 1971, c'était probablement uniquement parce que vous n'aviez pas de télévision.

Les marqueurs historiques de la culture pop en disent long sur ce qui se passait dans la société à l'époque. Donc, pour vraiment comprendre à quoi ressemblait la vie quand vous êtes né, nous avons découvert les célébrités les plus en vue chaque année, de 1950 à 2000. Lisez la suite pour savoir qui dominait les gros titres lorsque vous êtes entré dans le monde.

1 1950: Lauren Bacall

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Lauren Bacall a commencé à modeler au début des années 40 et a joué dans les grands films quelques années plus tard. Mais l'actrice a finalement acquis le statut de superstar avec ses performances dans Bright Leaf et Young Man With a Horn , tous deux sortis en 1950. Dans ce dernier, son look sensuel la solidifie comme une sirène d'écran, ce qui lui vaut une place parmi d'autres icônes féminines de cette décennie. Elle est décédée en 2014, mais a continué à trouver du travail jusqu'à l'année de son décès.

2 1951: Lucille Ball

Domaine public

Bien que Lucille Ball ait pu être un nom familier avant que I Love Lucy ne captive des millions, son destin a été scellé lorsque la série a été diffusée sur CBS en 1951. Non seulement I Love Lucy a cimenté le statut légendaire de la comédienne, mais elle a renforcé sa relation avec sa vie réelle. et son mari à l'écran, Desi Arnaz. Leurs carrières, avec ces longues heures et ces nuits tardives, avaient commencé à tendre leur relation. Étant donné que le spectacle a permis au couple de passer plus de temps ensemble, il a permis de sauver l'une des relations de travail les plus célèbres de l'histoire du spectacle.

3 1952: Gene Kelly

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La sortie de Singin 'in the Rain en 1952 a vu Gene Kelly danser dans le rôle qui a fait de lui une icône. Pendant le reste de sa carrière, Kelly a joué et réalisé de nombreuses comédies musicales et films, dont Hello, Dolly! et héritez du vent . Toujours en 1952, Kelly a reçu un Oscar honorifique pour ses réalisations professionnelles à seulement 40 ans. Cela reste, étonnamment, le seul Oscar Kelly à avoir gagné. Il avait été nominé sept ans plus tôt pour le meilleur acteur dans Anchors Aweigh.

4 1953: Audrey Hepburn

Le premier rôle principal d' Audrey Hepburn a été dans Roman Holiday en 1953. C'est la grande rupture qui n'a presque pas été: le rôle était censé aller à Elizabeth Taylor, mais elle n'était pas disponible. Après la sortie du film, il était clair que le public et les critiques du monde entier étaient frappés par Hepburn. Elle a remporté de manière inattendue l'Academy Award, le BAFTA et le Golden Globe pour sa performance en tant que Princess Ann. Et le reste, comme on dit, c'est de l'histoire.

5 1954: Marilyn Monroe

À ce jour, Marilyn Monroe parvient à rester présente dans la culture pop, malgré le fait qu'elle soit décédée il y a près de six décennies. Alors que sa carrière de pin-up a commencé dans les années 1940, Monroe n'a pas connu de renommée internationale jusqu'à la sortie de Gentlemen Prefer Blondes et How to Marry a Millionaire en 1953 - des films qui ont fait d'elle la blonde sexy définitive. En 1954, Monroe était l'un des visages les plus reconnaissables au monde. De nos jours, c'est toujours vrai.

6 1955: James Dean

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En 1955, James Dean, 24 ans, était une icône culturelle. Il était la définition d'un mauvais garçon hollywoodien, grâce à ses rôles dans Rebel Without a Cause et East of Eden . Quand il est mort l'année de la sortie de ces films légendaires, ce fut une véritable tragédie. En 1956, Dean est devenu le premier acteur à recevoir une nomination à titre posthume aux Oscars du meilleur acteur.

7 1956: Elvis Presley

En 1956, le roi non officiel du rock and roll a sorti son premier single, "Heartbreak Hotel", qui est rapidement devenu un hit numéro un en Amérique. La même année, Elvis Presley est apparu dans son premier film, Love Me Tender , qui l'a encore cimenté comme une légende de la scène et de l'écran. Et, bien sûr, c'est en 1956 que Presley a tourné pour la première fois à la joie de beaucoup - et à l'horreur des autres - alors qu'il interprétait «Hound Dog» dans The Milton Berle Show . Depuis, rien n'est plus pareil.

8 1957: Doris Day

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Au moment où l'actrice et chanteuse Doris Day est apparue dans The Pyjama Game en 1957, elle était déjà apparue dans au moins une douzaine de succès au box-office. Ses performances vocales avaient également été acclamées par la critique, Billboard la classant comme la chanteuse numéro un neuf fois entre 1949 et 1958. Mais en tant que Babe in The Pyjama Game , Day a vraiment percé à Hollywood et brisé les cœurs en cours de route. Elle a joué avec des hommes légendaires opposés comme Clark Gable, Cary Grant, David Niven et Rod Taylor dans les années 1950 et 1960. Elle a commencé à se concentrer sur d'autres activités dans les années 1970 - comme l'activisme animal - et jouit maintenant d'une vie tranquille en Californie à l'âge impressionnant de 96 ans.

9 1958: Sidney Poitier

En 1958, le monde entier a vu Sidney Poitier devenir le premier acteur bahamien et afro-américain à recevoir une nomination aux Oscars pour son rôle dans The Defiant Ones . Après cette performance révolutionnaire, Poitier a continué à jouer dans de nombreux autres films acclamés par la critique comme Guess Who's Coming to Dinner , To Sir, with Love et Lillies of the Field , ce qui a fait de lui le premier acteur afro-américain à remporter un Oscar du meilleur acteur. À ce jour, Poitier est reconnu pour avoir porté les problèmes raciaux sur grand écran et conquis une nation entière avec son talent profond.

10 1959: Tony Curtis

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Bien que sa carrière ait duré six décennies, l'acteur Tony Curtis était au sommet de sa gloire dans les années 1950 et 1960 - à savoir, en 1959, lorsqu'il a joué avec Marilyn Monroe dans Some Like It Hot . Bien que ses premiers films aient surtout mis en valeur sa beauté, avec Some Like It Hot , le public a commencé à voir un côté plus raffiné et accompli de Curtis. Il a eu l'une des carrières les plus variées d'Hollywood, apparaissant dans plus de 100 films, des westerns aux drames en passant par les comédies et même une comédie musicale.

11 1960: Sammy Davis Jr.

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Sammy Davis Jr. est devenu membre du Rat Pack en 1959. À l'époque, Frank Sinatra avait appelé le groupe d'étoiles d'élite "le Clan", mais Davis a dit que cela rappelait trop le Ku Klux Klan, donc Sinatra a renommé le groupe "le Sommet". Pour les médias et le reste du monde, c'était le Rat Pack. En 1960, Davis Jr. atteint le sommet de sa carrière lorsqu'il apparaît dans Ocean's 11 avec Sinatra, devenant l'un des talents les plus éminents et les plus influents du 20e siècle.

12 1961: John F. Kennedy

Domaine public

John F. Kennedy a repris la Maison Blanche au début de 1961. Il a conquis le cœur de millions de personnes à travers le pays avec sa beauté, son charme incomparable et l'intrigue de sa vie personnelle. Depuis son assassinat en novembre 1963, les théories du complot sur sa mort, ainsi que le mystère de la malédiction de la famille Kennedy, ont maintenu l'intérêt pour ce politicien. Mais 1961 était vraiment l'année de JFK.

13 1962: Elizabeth Taylor

Bien que son rôle légendaire dans Cléopâtre ne vienne pas avant l'année suivante, Elizabeth Taylor était déjà une grande célébrité en 1962. Elle a acquis une renommée internationale pour ses rôles dans A Place in the Sun , Cat on a Hot Tin Roof et Butterfield 8 , qui lui a valu un Oscar. Même maintenant, Taylor est toujours un sex-symbol international et une icône de l'âge d'or d'Hollywood.

14 1963: Martin Luther King Jr.

Martin Luther King Jr. était l'un des leaders les plus prolifiques du mouvement des droits civiques dans les années 1960. Il croyait aux protestations non violentes afin de réaliser la paix et l'unité pendant une période incroyablement turbulente. Mais c'est en 1963 qu'il a gagné l'oreille de tous les hommes et femmes du pays quand il a prononcé son discours "I Have a Dream" à Washington, DC Tragiquement, cinq ans plus tard, il a été assassiné à Memphis, Tennessee, se battant pour les droits des employés noirs des travaux publics sanitaires. Mais les rêves de King continuent de vivre.

15 1964: Les Beatles

Décidément l'un des groupes de musique les plus influents de l'histoire, les Beatles ont atterri aux États-Unis en février 1964. Bien qu'ils aient déjà sorti deux albums, Paul McCartney, John Lennon, Ringo Starr et les débuts américains de George Harrison en 1964 solidifié leur statut de véritables icônes, et cela a marqué le début de l'invasion britannique dans la musique. Depuis leur première représentation au T Ed Sullivan Show plus tard dans la même année, les Beatles ont produit plus de musique à succès - et causé plus d'hystérie - que tout autre musicien dans le monde.

16 1965: Julie Andrews

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Bien que Julie Andrews ait gagné sa place dans le cœur des États-Unis avec Mary Poppins , c'est The Sound of Music de 1965 qui a finalement fait de l'actrice un nom familier. Pour sa performance en tant que Maria von Trapp, Andrews a remporté le Golden Globe Award de la meilleure actrice et le titre de dame de la reine Elizabeth II pour ses services aux arts de la scène. Aujourd'hui, Andrews a un Academy Award, un BAFTA, six Golden Globes, trois Grammys, deux Emmys, le Screen Actors Guild Lifetime Achievement Award, le Kennedy Center Honors Award et le Disney Legends Award. Tout ce que nous devons faire maintenant, c'est obtenir cette femme un Tony!

17 1966: Clint Eastwood

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Après la sortie du western de 1966 The Good, the Bad and the Ugly , Clint Eastwood a été définitivement classé comme un cow-boy brutal - et le monde entier semblait captivé par son grain. Son statut de star a augmenté avec les films de Dirty Harry tout au long des années 70 et 80. Des décennies plus tard, Eastwood continue de diriger et d'agir dans des films révolutionnaires, prouvant que l'anti-héros est vraiment roi.

18 1967: Jimi Hendrix

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Jimi Hendrix a acquis une renommée internationale en 1967, en particulier après avoir mis le feu à sa guitare au Monterey Pop Festival. Un an plus tard, en 1968, Hendrix sort son troisième et dernier album - Electric Ladyland - avant sa mort prématurée en 1970. Rolling Stone inclut les trois albums studio d'Hendrix dans sa liste des 100 meilleurs albums de tous les temps. Bien que sa carrière ait été trop courte, Hendrix est célébré comme l'un des guitaristes les plus talentueux et influents de tous les temps.

19 1968: Barbra Streisand

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Barbra Streisand, l'une des artistes de disques les plus vendues de tous les temps, a fait ses débuts d'actrice dans Funny Girl en 1968, en lui remportant un Academy Award de la meilleure actrice. À ce jour, Streisand a sorti plus de 50 albums studio et remporté deux Oscars, dix Grammys, trois Emmys, un Tony Award spécial, un Kennedy Center Honor, quatre prix Peabody, la Médaille présidentielle de la liberté, et huit Golden Globes. Mais pour beaucoup, elle sera toujours Fanny Brice.

20 1969: Paul Newman

Malgré son succès au début de sa carrière, Paul Newman a conquis le cœur de millions de personnes avec sa performance de 1969 dans Butch Cassidy et le Sundance Kid . Sa beauté et sa personnalité suave ont fait de lui un instantané hollywoodien, qui a eu une longue carrière avant sa mort en 2008. Il était également comédien, réalisateur, producteur, pilote de voiture de course, propriétaire d'Indycar, entrepreneur et philanthrope.

21 1970: John Wayne

Domaine public

Depuis son premier rôle principal dans The Big Trail dans les années 1930, l'acteur John Wayne a maintenu son statut de roi du cinéma occidental classique. Il a enseigné au monde entier ce que signifiait être un cow-boy. Ils ne l'appellent pas "le duc" pour rien. Et avec sa performance de 1969 en tant que Reuben "Rooster" Cogburn dans True Grit , il a remporté son premier Oscar. Le succès du film l'a amené à de nouveaux niveaux de renommée en 1970. Il est décédé en 1979, mais sa légende perdure grâce aux 170 films dans lesquels il est apparu.

22 1971: Cher

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En 1971, Cher a relancé sa carrière avec son mari de l'époque, Sonny Bono, grâce au lancement de The Sonny & Cher Comedy Hour. L' émission de variétés a attiré plus de 30 millions de téléspectateurs chaque semaine. Après la fin de son mariage avec Bono en 1975, Cher a poursuivi une carrière d'actrice et de chanteuse solo, devenant finalement le seul artiste à avoir réussi à avoir un numéro un sur le palmarès Billboard chaque décennie, des années 60 aux années 2010. Elle domine toujours aujourd'hui, avec une tournée de concerts, un spectacle à Broadway, un succès au box-office avec la suite de Mamma Mia et, bien sûr, ses tweets emblématiques.

23 1972: Marlon Brando

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L'acteur Marlon Brando a eu une carrière incroyablement prolifique s'étendant sur près de six décennies. Bien qu'il ait joué dans de nombreux films à succès avant 1972, c'est son rôle dans L e parrain cette année-là qui lui a valu à la fois un Oscar et un Golden Globe du meilleur acteur. En plus de son rôle dans Last Tango à Paris , qui a fait sa première dans la même année et a remporté l'acteur encore plus de distinctions, Brando a gagné une place parmi la royauté du cinéma.

24 1973: Richard Nixon

Wikimedia Commons / Archives nationales et administration des documents

Richard Nixon, le 37e président des États-Unis, reste l'une des figures politiques les plus fascinantes de tous les temps. La renommée du politicien n'était pas le résultat direct de ses prouesses, mais peut-être davantage à cause de son absence. Son mandat a finalement culminé avec le scandale du Watergate, qui a fait la une des journaux en 1973 - un an seulement avant sa démission de la présidence. Il est toujours le seul président à avoir démissionné de ses fonctions. Ce n'est pas la prétention à la gloire que quiconque veut, mais c'est toujours historique.

25 1974: Stevie Wonder

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Bien que Stevie Wonder enregistre et fasse de la musique depuis le jeune âge de 11 ans, en 1974, il avait atteint son rythme. Avec la sortie de la première finale de Fulfillingness cette année-là, Wonder a remporté le Grammy de l'album de l'année. Il n'avait que 25 ans à l'époque. À ce jour, il a enregistré plus de 30 succès parmi les 10 meilleurs et a reçu 25 Grammy Awards, faisant de lui l'un des musiciens les plus récompensés de l'histoire.

26 1975: Robert De Niro

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Robert De Niro a d' abord connu une renommée internationale avec son rôle dans The Godfather Part II de 1974, qui a complètement transformé sa carrière. Il a remporté l'Academy Award du meilleur acteur dans un second rôle pour sa performance, puis sa carrière a décollé. Bientôt, Taxi Driver est arrivé, ce qui lui a valu des éloges encore plus critiques et a contribué à sa liste croissante de distinctions. C'est seulement à partir de là. À 75 ans, De Niro est toujours une force très active à Hollywood.

27 1976: Farrah Fawcett

Tout le monde a vu cette affiche de Farrah Fawcett en maillot de bain une pièce rouge. L'image de 1976 est devenue l'affiche la plus vendue de l'histoire avec plus de 20 millions d'exemplaires vendus dans le monde. Il n'est pas surprenant qu'après cela, la carrière d'acteur de Fawcett ait décollé. Elle a marqué des rôles dans Charlie's Angels and Small Sacrifices . Vers la fin de sa vie, Fawcett a lutté contre une forme rare de cancer anal, qui a été documentée dans un documentaire de deux heures intitulé Farrah's Story. Le film lui a valu une nomination aux Emmy après sa mort en 2009 à l'âge de 62 ans.

28 1977: Stevie Nicks

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Bien que Stevie Nicks ait réussi avec le premier album studio éponyme de Fleetwood Mac, c'est leur deuxième album, Rumors , qui a propulsé la chanteuse bohème dans le courant dominant. En 1977, la voix de Nicks et son look sur scène - les jupes fluides, les châles et les bottes à plateforme - lui ont valu toute une vie d'imitateurs et de fans dévoués à travers le monde.

29 1978: John Travolta

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En 1978, l'acteur John Travolta avait deux succès fracassants à son actif: Saturday Night Fever , sorti en 1977, et Grease , sorti en 1978. Il dirigeait le box-office. Juste deux ans plus tard, son rôle principal dans Urban Cowboy , aux côtés de Debra Winger, avait Hollywood le prenant encore plus au sérieux. Tout au long de sa carrière encore active, Travolta a réussi à garder sa filmographie intéressante, apparaissant dans des films comme Pulp Fiction et Face / Off .

30 1979: Meryl Streep

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Meryl Streep parvient toujours à étourdir et captiver le public avec ses côtelettes d'acteur et son apport de sagesse apparemment infini, mais sa carrière impressionnante a dû commencer quelque part. C'est en 1979 que la carrière de Streep prend de l'ampleur avec ses rôles dans Manhattan de Woody Allen, La séduction de Joe Tynan et Kramer contre Kramer , ce dernier lui valant un Academy Award de la meilleure actrice dans un second rôle. Non seulement cela, mais Kramer contre Kramer est devenu le film le plus rentable de 1979, gagnant 106, 3 millions de dollars sur un budget de 8 millions de dollars. C'était un signe de ce qui allait arriver pour une légende vivante.

31 1980: Freddie Mercury

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Au moment où Queen a sorti son huitième album studio en 1980, "The Game" - qui mettait en vedette le chanteur de basse "Another One Bites the Dust" - le chanteur principal Freddie Mercury était la meilleure pop star de la planète.

32 1981: la princesse Diana

En février 1981, Diana, princesse de Galles, lors de son mariage avec Charles, prince de Galles, est rapidement devenue un nom familier. Au cours des dix prochaines années et demie, la princesse Diana a été l'une des stars les plus électrisantes (et peut-être encore) du monde. Son mariage à la cathédrale Saint-Paul a été regardé en direct par 750 millions de personnes.

33 1982: Michael Jackson

Le roi de la pop a peut-être sorti son catalogue de travail le plus prolifique de tous les temps en 1982, avec la première de son sixième album studio, "Thriller", l'un des albums les plus vendus de tous les temps. Il a valu à Michael Jackson sept Grammys et huit American Music Awards. Réalité: Le début des années 80 appartenait à Jackson.

34 1983: Eddie Murphy

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Bien que la carrière du comédien et acteur Eddie Murphy ait commencé en 1976, ce n'est que lors de la sortie de "Delirious", un acte de comédie stand-up tourné comme un film à Washington DC en 1983, que sa carrière a finalement décollé du premier funnymen à avoir jamais vécu. L'année suivante, il sortira Beverly Hills Cop - et le reste appartient à l'histoire.

35 1984: Prince

Joel Bremer / CC BY-SA 4.0

En 1984, Prince a sorti "Purple Rain", la bande originale qui l'accompagne à son film du même nom - qui ont tous deux valu au musicien accompli un Academy Award et la distinction d'être la troisième bande-son la plus vendue de tous les temps, certifiée 13 fois platine par le Association de l'industrie de l'enregistrement d'Amérique.

36 1985: Molly Ringwald

Avec la sortie de The Breakfast Club en 1985, l'actrice Molly Ringwald a trouvé un succès international et une reconnaissance pour être membre du Brat Pack, avec Emilio Estevez, Anthony Michael Hall, Rob Lowe, Andrew McCarthy, Demi Moore, Judd Nelson et Ally Sheedy. Tout au long des années 1980, Ringwald était connu pour incarner plusieurs personnages dans des films de passage à l'âge adulte comme Sixteen Candles , Pretty in Pink et For Keeps .

37 1986: Madonna

Par la sortie en 1986 du troisième album studio de Madonna, "True Blue", la chanteuse avait déjà entamé sa tournée "Like a Virgin". Bientôt, elle a été un phénomène à part entière avec un énorme culte. "True Blue" deviendrait si populaire dans les années 80 qu'il figurait dans l'édition 1992 du Livre Guinness des records comme l'album le plus vendu de tous les temps par une femme. Des décennies plus tard, Madonna détient toujours la distinction d'être l'artiste d'enregistrement féminine la plus vendue de tous les temps.

38 1987: Patrick Swayze

Deux mots: Dirty Dancing.

39 1988: Bette Midler

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En 1988, personne n'était plus occupé que Bette Milder. Avec la sortie de Big Business , Oliver & Company , et Beaches (et la bande originale qui l'accompagne), sa carrière a tourné dans l'espace et au-delà.

La bande originale de Beaches , y compris la chanson "Wind Beneath My Wings", s'est avérée incroyablement déterminante pour la carrière de Midler, lui permettant finalement de remporter un Grammy du disque de l'année.

40 1989: Tom Cruise

Il est difficile de choisir l'année des années 80 pour oindre Tom Cruise la plus grande star de la planète, mais nous optons pour 1989. Voici pourquoi: Il était tout juste sorti de Tom Gun (1986) et Cocktail and Rain Main (tous deux 1988) déjà l'un des Les poids lourds émergents d'Hollywood, mais en 1989, il a obtenu un succès commercial et critique en tant qu'acteur, mettant en vedette Born on the Fourth of July, mettant en scène un vétéran du Vietnam. Il a remporté le Golden Globe Award du meilleur acteur, le Chicago Film Critics Association Award du meilleur acteur, le People's Choice Award du meilleur acteur de cinéma, une nomination au BAFTA Award du meilleur acteur dans un rôle principal et a remporté sa première académie du meilleur acteur Nomination pour le prix.

41 1990: Julia Roberts

Deux mots: jolie femme.

42 1991: Jodie Foster

Bien qu'elle soit une enfant prodige qui était une star dans les années 1970, la carrière de Jodie Foster a trouvé son apogée au début des années 1990, en particulier avec la sortie de Silence of the Lambs en 1991. Pour sa représentation de la stagiaire du FBI Clarice Starling, elle a reçu un Academy Award, un Golden Globe Award et un BAFTA Award.

43 1992: Whitney Houston

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Elle était déjà une icône en tant que chanteuse depuis des années, mais Whitney Houston a dominé 1992 avec son rôle de crossover face à Kevin Costner dans le film The Bodyguard. Le film a été un succès retentissant, et son interprétation de "I Will Always Love You" de Dolly Parton, qui figurait dans la bande originale du film, est devenue le single le plus vendu par une femme de l'histoire de la musique.

44 1993: Denzel Washington

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Les amateurs de télévision et les cinéphiles connaissaient le visage de Denzel Washington depuis des années, remontant à ses rôles dans le drame pionnier des hôpitaux des années 80 St. Elsewhere et le drame de la guerre civile Glory (1989). Mais en 1993, Denzel est devenu Denzel.

Fraîchement sorti de son rôle dans Malcolm X, il a joué dans Philadelphie, The Pelican Brief et Much Ado About Nothing - cimentant son statut comme l'un des grands acteurs et battements de cœur des années 1990.

45 1994: Sandra Bullock

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Un mot: la vitesse.

46 1995: Tom Hanks

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La plus grande star des années 1990 était à son plus haut niveau en 1995 - cette année-là, il a remporté un Oscar pour Forrest Gump et a sorti Apollo 13 et venait de sortir d'une série de succès qui comprenait Philadelphie et Sleepless à Seattle.

47 1996: Will Smith

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Fraîchement sorti de son succès de la sitcom The Fresh Prince of Bel-Air , l'acteur et rappeur Will Smith a joué dans le massif blockbuster Independence Day en 1996, qui l'a établi comme un tirage au box-office majeur. L'année suivante, Smith avait encore renforcé sa position à Hollywood, avec Men in Black .

48 1997: Leonardo DiCaprio

Un mot: Titanic.

49 1998: Meg Ryan

La chérie des États-Unis a connu une décennie incroyable qui a culminé avec la sortie en 1997 de You've Got Mail.

50 1999: Beyoncé Knowles

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C'est l'année où Beyoncé a officiellement éclaté, avec la sortie du deuxième album de Destiny's Child, "The Writing's on the Wall", qui contenait les tubes "Say My Name" et "Bills, Bills, Bills". Il suffit de dire que le monde n'a jamais été le même.

51 2000: Britney Spears

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Britney Spears est devenue une icône instantanée juste après la sortie de son premier album, "… Baby One More Time", en 1999. Et pour des faits plus intrigants pour vous rendre nostalgique du 20e siècle, consultez ces 50 faits sur le 20e siècle qui Vous fera vous sentir si vieux aujourd'hui.