Pour être culturellement - et certains diraient intellectuellement - pertinent dans le monde moderne, une connaissance décente des cent dernières années de cinéma est une exigence. Vous n'avez pas besoin d'être un snob du cinéma, ni même d'appeler le cinéma «cinéma» pour augmenter votre cachet culturel et être ce type à la fête qui dérobe des faits obscurs. Il vous suffit de vous assurer que vous avez vu ces 20 films emblématiques sur notre liste au moins une fois.
1 lunette arrière (1954)
Dans ce film emblématique, LB Jeffries (Jimmy Stewart) est un homme habitué à l'action qui est forcé de se terrer dans son appartement à New York après une fracture de la jambe immobilisante. Au lieu de faire quelque chose de constructif, il est entraîné dans une vie de voyeurisme et d'obsession qui se transforme lentement en enquête sur le meurtre de ses voisins. Alfred Hitchcock a réalisé ce voyage ultime de suspense et Grace Kelly est la fiancée de Jeffries.
2 Le diplômé (1967)
Cette comédie subversive de passage à l'âge adulte a cimenté le pouvoir vedette de Dustin Hoffman en tant que Benjamin Braddock, qui vient de terminer ses études, qui prend une longue pause en Californie pour se retrouver. Le problème vient de l'amie de la famille, séduisante et séduisante, Mme Robinson (Anne Bancroft) et d'une aventure concomitante avec sa fille, dont il tombe amoureux. Fait peu connu, Bancroft n'avait en fait que quelques années de plus que Hoffman, ce qui prouve que les gens peuvent encore réussir après 40 ans.
3 Monty Python et le Saint Graal (1975)
L'absurdité des pitreries de Monty Python est pleinement visible dans cet envoi de traditions arthuriennes, avec un lapin blanc meurtrier qui anéantit quelques chevaliers, un pont de la mort chargé de questions chargées et des rencontres avec des soldats français fous qui lobent idiot railleries comme des missiles de croisière. Il présente tout le groupe ridicule: Graham Chapman, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones, Michael Palin et John Cleese.
4 Chauffeur de taxi (1976)
Travis Bickle (Robert De Niro) se déchaîne à travers ce film emblématique alors qu'un soldat vietnamien est devenu un pilote de piratage de New York qui veut juste faire un lien avec quelque chose en plus de sa propre violence frémissante. Martin Scorsese a filmé cette ode noire et blanche aux The Searchers de John Ford en 1956 avec de nombreuses scènes longues et lentes la nuit qui parcourent le ventre de Manhattan des années 70. Jodi Foster incarne une prostituée de 12 ans "sauvée" par Bickle.
5 Apocalypse Now (1979)
Probablement le plus grand film de guerre jamais réalisé, il a été en partie financé par 30 millions de dollars du propre argent du réalisateur Francis Ford Coppola et il a subi une crise, une dépression nerveuse et même menacé de suicide lors du tournage aux Philippines. Lâchement basé sur le cœur des ténèbres de Joseph Conrad, le film met en place une confrontation épique sur la guerre du Vietnam entre Benjamin Willard (Martin Sheen), un agent spécial des opérations spéciales, et le colonel de l'armée rouge Walter Kurtz (Marlon Brando) alors qu'il domine un camp de soldats indigènes dans la jungle.
6 Le brillant (1980)
Basé sur le roman du même nom du maître de l'horreur Stephen King, ce cauchemar kubrickien d'un film froidement étonnant est l'un des meilleurs thrillers psychologiques / films d'horreur jamais réalisés. Bien que King n'était pas un fan, Stanley Kubrick transforme Jack Torrance (Jack Nicholson) en un tueur calculateur et effrayant qui traque sa famille de l'intérieur d'un hôtel vide et hanté du Colorado qui est enneigé au milieu de l'hiver. Un vagabond final et fatal à travers un labyrinthe gelé à l'extérieur de la station maléfique se refroidit jusqu'aux os.
7 Raiders of the Lost Ark (1981)
Ce clin d'œil à Steven Spielberg aux films en série de la jeunesse de George Lucas, qui a fourni l'histoire, est considéré comme l'un des plus grands films d'action-aventure de tous les temps. Il suit le professeur d'histoire espiègle et aficionado des antiquités Henry "Indiana" Jones (Harrison Ford) alors qu'il libère des idoles d'or dans les jungles d'Amérique du Sud, brise les cœurs et bat les nazis dans la quête ultime de trouver l'Arche de l'Alliance, un biblique arme apocalyptique.
8 Blade Runner (1982)
IMDB / Warner Bros.
Éclatant sur les écrans du début des années 80 sans grand succès, ce choc futur pleinement réalisé et imaginé d'un Los Angeles endommagé et partiellement détruit en 2019. Des humains synthétiques appelés réplicants conçus pour faire le travail le plus dangereux (et dégradant) pour les humains ont infiltré la société et Rick Deckard (Ford) doit les traquer sans se soucier de leurs rêves naissants d'humanité. Ce film révolutionnaire a tout informé, du cyberpunk aux jeux vidéo.
9 Les Goonies (1985)
Dans une aventure passionnante qui rappelle une balade dans un parc à thème entièrement étoffée, ce film d'action pour enfants dirigé par Richard Donner suit un groupe de marginaux inadaptés alors qu'ils tentent de retrouver un trésor de pirates insaisissable pour aider à sauver leur quartier de l'expansion maléfique de le country club local. La distribution exceptionnelle met en vedette Sean Astin, Josh Brolin, Corey Feldman et Martha Plimpton, entre autres, alors qu'ils pénètrent sous terre pour esquiver les nombreux pièges de One-Eyed Willy.
10 La parentalité (1989)
L'un des films les plus sous-estimés de tous les temps. Ce regard honnête, mais hilarant, sur les difficultés parentales du réalisateur Ron Howard, la subtilité repousse la forme de comédie bien au-delà de la vérité que les drames tentent (et échouent souvent) d'approcher. Il impressionne par des histoires entrelacées sur plusieurs générations de membres de la famille qui tentent de vivre une vie de plus en plus désordonnée dans la banlieue de la classe moyenne à mesure que les enfants grandissent et mûrissent, les parents se séparent et se dénaturent, les parents mentent et déçoivent. Des performances convaincantes et des contenus de Steve Martin, Mary Steenburgen, Jason Robards et Rick Moranis complètent un film vraiment satisfaisant.
11 Le rachat de Shawshank (1994)
IMDB / Castle Rock Entertainment
Bien que ce drame de la prison n'ait pas excité beaucoup quand il a frappé les théâtres, c'est un regard philosophique profond sur la vie, la violence, l'espoir et oui, la rédemption, l'a finalement conduit à un énorme public et lui a donné une longue vie après qu'il s'est effacé de la boîte Bureau. Un autre grand film basé sur une histoire de King, ce film écrit et réalisé par Frank Darabont met en vedette Tim Robbins et Morgan Freeman essayant tous les deux d'apprendre à naviguer dans une vie enfermée tout en aspirant à la liberté. De plus, si vous n'avez eu le câble que brièvement au cours des 20 dernières années, vous avez certainement vu ce film.
12 Pulp Fiction (1994)
Quentin Tarantino a explosé lorsque cette gifle d'un film a secoué le public au milieu des années 90. Il s'agit d'une balade non linéaire et rapide d'un film mettant en scène des gangsters, des boxeurs, des bébés, des drogues, des dealers, des deadbeats et la mort, sur une bande sonore supérieure et remplie de personnages essayant de transcender leurs difficultés. La carrière de John Travolta a été ressuscitée par sa représentation d'un tueur à gages dopey et la capacité de son partenaire Samuel L. Jackson à mâcher le paysage avec conviction.
13 Clueless (1995)
Lumineux et débordant de couleurs et de sass du sud de la Californie, ce drame de rêve pour adolescents ne l'étend pas comme la plupart des comédies matures, c'est une approche intelligente d'un pays fantastique riche où tout le monde participe à la blague auto-absorbée. Cher Horowitz (Alicia Silverstone) bévue et pille allègrement dans la vie du lycée à Beverly Hills avec sa compagne constante Dionne Davenport (Stacy Dash) alors qu'ils donnent à la nouvelle fille (Brittany Murphy) des conseils pour devenir populaire.
14 Fargo (1996)
Les nuits sombres et enneigées s'accouplent avec des jours délavés, blancs et aveuglants où les ravisseurs potentiels voleurs de rançon complotent tandis que les flics lents et solides planifient et suivent fidèlement les pistes font de ce thriller des frères Coen un gagnant troublant. Le chef Marge Gunderson (Frances McDormand) poursuit obstinément des criminels pathétiques enchaînés dans un complot tout aussi pitoyable élaboré par Jerry Lundegaard (William H. Macy) pour kidnapper sa femme et garder la rançon. Ça ne va pas bien.
15 Rushmore (1998)
Un regard ironique et désapprobateur sur la vie agitée et mouvementée de Max Fischer (Jason Schwartzman) alors qu'il essaie de tout faire et pourtant pas grand-chose tout en courtisant un enseignant de première année dans son école privée de luxe, la Rushmore Academy. En tant qu'étranger secret (il est boursier, son père est barbier), il rivalise avec le magnat de l'acier Blume (Bill Murray) - dont les enfants fréquentent l'école - pour les affections de l'enseignant dans ce hymne décalé aux cerveaux mal adaptés.
16 La matrice (1999)
Prenez la pilule rouge et découvrez comment les machines ont fait de nous des esclaves dans ce thriller de science-fiction et cyberpunk qui est lentement devenu un regard emblématique sur la façon dont la vie numérique a tiré la laine sur nos yeux dans la vraie vie. À l'avenir, nous devenons des batteries pour faire fonctionner les ordinateurs qui exécutent les simulations qui font que nos vies semblent sûres et sécurisées, mais Neo (Keanu Reeves) et sa bande d'insurgés vêtus de cuir noir montent une rébellion pour nous ramener à la réalité.
17 Fight Club (1999)
Images IMDB / Fox 2000
Réalisé par David Fincher et basé sur le roman du même nom de Chuck Palahniuk, ce film brutal, hilarant et suscitant la réflexion examine comment les attentes d'une vie moderne milquetoast peuvent pousser les hommes à l'extrême. Bien que rempli de sueur, de corps lissés, de sang, de crasse, de sexe et bien sûr de combats qui attireront la foule, le film est un récit édifiant pour ceux qui se livrent à l'envie de devenir fou lorsqu'ils sont confrontés à la corvée. Brad Pitt et la star d' Edward Norton, et les abdos ciselés de l'ancien ont changé la façon dont les hommes principaux devaient se préparer pour les films pour toujours.
18 Soleil éternel de l'esprit impeccable (2004)
Le scénariste doué Charlie Kaufman ( Être John Malkovich , Adaptation ) a écrit cette méditation sur les limites de l'identité et jusqu'où vous irez pour effacer vos souvenirs torturés d'une autre vie. Mettant en vedette Jim Carrey (Joel Barish) et Kate Winslet (Clementine Kruczynski) en tant qu'amants étoilés qui finissent par se croiser à nouveau, même s'ils avaient tous les deux l'esprit effacé de leur temps ensemble.
19 Le chevalier noir (2008)
Le film de super-héros moderne a été créé lorsque le réalisateur Christopher Nolan a abandonné cette extravagance d'action obsédante et sombre. Bien que remplie d'effets spéciaux étonnants et d'une cinématographie extraordinaire, cette câpre de bande dessinée plonge plus profondément dans les cruautés, les compromis et la complexité du personnage. Heath Ledger dans le rôle du Joker dans une performance finale captivante et juste dans ce film emblématique avant sa mort prématurée.
20 Sortez (2017)
Un saut troublant et audacieux dans le genre de l'horreur, ce premier effort impressionnant écrit et réalisé par le comédien Jordan Peele bascule et tourne et renverse les tables sur plusieurs fronts. Les tensions raciales abondent tout au long du film alors qu'un homme noir du nom de Chris (Daniel Kaluuya) rend visite aux parents de sa petite amie blanche, Rose (Allison Williams), dans la banlieue, paradisiaque d'Obama. La menace monte, la tension monte et l'acte final apporte la folie bienvenue dans l'un des films les plus prolifiques que tout le monde ait vus.
