17 Hits musiciens populaires détestent jouer en direct

Doja Cat - "Say So" Live | MTV EMA 2020

Doja Cat - "Say So" Live | MTV EMA 2020
17 Hits musiciens populaires détestent jouer en direct
17 Hits musiciens populaires détestent jouer en direct
Anonim

Contournez tout ce que vous voulez, mais vous achetez des billets de concert pour une raison: voir vos groupes préférés jouer leurs plus grands succès. Mais malheureusement, tous les musiciens n'aiment pas jouer les chansons qui les ont rendus célèbres. En fait, certains détestent carrément le faire, et refuseront résolument de les jouer, peu importe à quel point les fans réclament une interprétation en direct. Vous voulez éviter ces prix élevés des billets et certaines déceptions majeures? Voici les chansons des légendes du rock, des pionniers du grunge, des princesses pop et bien d'autres refusent de jouer en concert.

1 "Rien ne compare 2 U" par Sinead O'Connor

Shutterstock

Parfois, les artistes suppriment discrètement des chansons de leurs listes; parfois, ils font une annonce réelle. C'est ce que Sinead O'Connor a fait dans une publication Facebook depuis la suppression de 2015, dans laquelle elle expliquait qu'elle ne chanterait plus son plus gros succès, car elle n'était pas en mesure de s'identifier émotionnellement à cela. "Si je la chantais juste pour faire plaisir aux gens, je ne ferais pas mon travail correctement, parce que mon travail doit être émotionnellement disponible", écrit-elle. "Je mentirais. Tu aurais un mensonge."

Cela dit, lorsqu'elle sera capable de puiser dans l'honnêteté émotionnelle de la chanson, elle la mettra aux chevrons. Exemple: lors d'une rare apparition en septembre 2019 dans The Late Late Show , O'Connor a chanté "Nothing Compares 2 U" en hommage au défunt, grand et incomparable Prince (qui a écrit la chanson).

2 "Wonderwall" par Oasis

Shutterstock

Le leader d'Oasis Liam Gallagher n'a jamais été du genre à éviter de dire ce qu'il pense, donc ce n'est pas vraiment une surprise qu'il ait été si ouvert à propos de sa haine pour "Wonderwall", le plus grand succès du coup. "Chaque fois que je dois le chanter, je veux bâillonner", a déclaré Gallagher à MTV News en 2008. "Le problème est que c'était un très gros morceau pour nous. Vous allez en Amérique et ils se disent:" Êtes-vous M. Wonderwall? ' Tu veux mentir à quelqu'un."

3 "Big Me" par Foo Fighters

Shutterstock

La vidéo emblématique de «Big Me», des Foo Fighters, a parodié une publicité pour Mentos - et les fans n'ont jamais laissé le groupe l'oublier. Le chanteur Dave Grohl s'est plaint qu'ils ne pouvaient pas jouer la chanson sans que les fans les écorchent avec Mentos. "Nous avons fait un show au Canada et, au milieu de la chanson, quelqu'un a jeté un paquet, et ça m'a frappé en plein visage", se souvient-il dans une interview en 2005. "J'étais tellement !"

4 "J'ai embrassé une fille" de Katy Perry

Shutterstock

Katy Perry a évolué depuis qu'elle a fait irruption sur la scène musicale avec "I Kissed a Girl" en 2008, tout comme la culture dans son ensemble. Dans une interview avec Glamour en 2018, Perry a reconnu que la chanson contient des stéréotypes qui n'ont certainement pas bien vieilli. "Nous avons vraiment changé, sur le plan de la conversation, au cours des 10 dernières années", a-t-elle déclaré. "Nous avons parcouru un long chemin. La bisexualité n'était pas aussi parlée à l'époque, ni aucun type de fluidité."

Si elle devait recommencer, Perry a noté qu'elle réécrirait la chanson, alors peut-être que nous avons une version plus éveillée à attendre avec impatience sur un futur LP.

5 "Tears in Heaven" par Eric Clapton

Shutterstock

Ces dernières années, Eric Clapton a, en fait, inclus "Tears in Heaven" sur ses sets, mais la chanson est toujours largement considérée comme celle qu'il ne jouera jamais. Les fans ont supposé que c'était à cause de la douleur émotionnelle intense associée à la piste, qui a été écrite comme un moyen pour Clapton de gérer son chagrin suite à la mort tragique de son fils de quatre ans en 1991. Mais lorsque l'artiste a pris sa retraite "Tears in Heaven "il y a 15 ans - avec" My Father's Eyes ", une autre chanson sur son fils - il a dit que c'était en fait parce qu'il ne ressentait plus la perte. "J'ai probablement besoin de repos", a-t-il déclaré à Today en 2004. "Je vais peut-être les présenter d'un point de vue beaucoup plus détaché."

6 "Comme une Vierge" de Madonna

Shutterstock

Tout le monde sauf Madonna semble obsédé par son âge: la légende de la pop continue de faire de la nouvelle musique et de vendre des salles massives et tout autour affichant une exubérance irrépressible. Néanmoins, l'idée que la diva, maintenant âgée de 61 ans, fasse "Like a Virgin" ne lui semble pas juste. En 2008, elle a déclaré à une station de radio de New York qu'elle ne pouvait plus le faire (ou un autre premier single, "Holiday"). "Je ne peux pas - à moins que quelqu'un ne me paie 30 millions de dollars", a-t-elle plaisanté.

7 "(You Gotta) Fight for Your Right (To Party!)" Par Beastie Boys

Shutterstock

Le problème avec le premier single majeur des Beastie Boys est que les auditeurs ont complètement raté le point. La chanson était ironique - et tout le monde la prenait trop au sérieux. Pendant un certain temps, le groupe a accepté la plaisanterie, filmant même un clip musical qui maintenait le schtick, mais ils ont complètement arrêté de chanter la chanson en 1987. Le problème, comme ils l'ont expliqué à NPR dans une interview de 2011, était qu'ils eux-mêmes avait commencé à oublier que "Fight for Your Right" était destiné à être une parodie, et cédait au stéréotype du garçon ivrogne qu'ils se moquaient. "C'est presque comme si nous avions commencé un peu comme faire des gaffes dessus", a déclaré le regretté Adam Yauch, "mais ensuite, c'est devenu en quelque sorte".

8 "Stairway to Heaven" par Led Zeppelin

Shutterstock

Alors que Led Zeppelin a été dissous en 1980, le chanteur principal Robert Plant a passé les dernières décennies à faire des tournées avec ses projets solo, et la chanson ne figure pas sur sa set list. Il a expliqué sa réticence assez succinctement dans une interview de 1988 avec le Los Angeles Times . "Je m'éclaterais dans les ruches si je devais chanter cette chanson dans chaque émission", a déclaré Plant. "J'ai écrit ces paroles et j'ai trouvé que cette chanson avait une certaine importance et des conséquences en 1971, mais 17 ans plus tard, je ne sais pas. Ce n'est tout simplement pas pour moi." Et 48 ans plus tard, ce n'est toujours pas le cas.

9 "Laiton dans la poche" par The Pretenders

Shutterstock

Bien que "Brass in Pocket" ait été le premier grand succès des Pretenders, la chanteuse Chrissie Hynde n'a jamais été fan. "Je n'ai jamais pensé que c'était génial", a-t-elle déclaré lors d'une interview en 2016. Elle n'aimait pas la façon dont la chanson sonnait ("J'avais l'habitude de grincer des dents quand j'entendais ma voix"), elle détestait la façon dont les gens la considéraient comme une chanson "girl power", et elle ne l'aimait pas beaucoup moins " rôle de "girl power" dans le clip. Le groupe, officiellement réuni en 2016, peut toujours interpréter la chanson, mais cela ne signifie pas que l'opinion de Hynde à ce sujet a changé.

10 "Creep" par Radiohead

Shutterstock

Quand vous pensez aux chansons à succès que les groupes détestent jouer en live, "Creep", le hit rock mélancolique de Radiohead, est probablement le premier qui vient à l'esprit. Ces dernières années, cependant, ils se sont un peu adoucis. Après avoir légèrement réintroduit la chanson dans leur set list - elle est apparue sur la tournée de A Moon Shaped Pool en 2016 - le guitariste Ed O'Brien a déclaré à Rolling Stone en 2017: "C'est une bonne chanson. C'est agréable de jouer pour les bonnes raisons. Les gens aiment ça et veulent l'entendre."

Pourtant, O'Brien a noté que, pour la plupart, ils l'évitent. Et le chanteur principal Thom Yorke, qui a déclaré que le groupe n'avait joué "Creep" qu'une ou deux fois cette année-là, a admis qu'il voulait parfois arrêter de jouer à mi-parcours.

11 "Smells Like Teen Spirit" par Nirvana

Shutterstock

Les fans qui ont vu Nirvana dans la journée pourraient avoir été déçus de ne pas entendre le plus grand succès des maîtres du grunge, "Smells Like Teen Spirit". Lors d'une émission en particulier, Rolling Stone a rapporté que cette omission avait inspiré un «fort chœur de huées». Mais le chanteur principal Kurt Cobain, décédé par suicide en 1994, a déclaré au magazine que son inconfort face à la célébrité et le succès écrasant de la chanson rendaient sa lecture "embarrassante". "Je peux à peine, surtout par une mauvaise nuit comme ce soir, traverser 'Teen Spirit'", a-t-il déclaré. "Je veux littéralement jeter ma guitare et m'éloigner. Je ne peux pas prétendre passer un bon moment à y jouer."

Oh, et puis il y a eu la tristement célèbre représentation de 1992 à Buenos Aires. Le public ne ressentait pas l'acte d'ouverture de Nirvana, Calamity Jane - un groupe de punk grunge entièrement féminin - et les a hué hors de la scène. Épouvanté par le sexisme flagrant, Cobain et compagnie ont commencé chaque chanson sur le plateau en jouant le riff d'ouverture de "Smells Like Teen Spirit"… avant de jouer une face B obscure, taquinant à plusieurs reprises le public sans leur donner ce qu'ils voulaient. L'ensemble de l'émission, pas un seul succès radiophonique n'a été joué. "Ce… ensemble a constitué l'une des plus grandes expériences que j'ai jamais eues", a déclaré Cobain plus tard.

12 "Shiny Happy People" par REM

Shutterstock

Alors que REM a rompu en 2011, le chanteur principal Michael Stipe a fait connaître un nouveau projet solo. Mais si vous finissez par le voir en tournée, ne vous attendez pas à entendre une interprétation du smash de REM de 1991, "Shiny Happy People". Bien qu'il se soit abstenu de malmener explicitement la chanson - qui, note amusante, était presque la chanson thème de Friends - Stipe n'est clairement pas un fan. Dans une interview de 2003, il a dit que la chanson "avait un attrait limité pour moi", mais a ajouté, "il pourrait y avoir quelqu'un là-bas qui entend ce pour qui cette chanson signifie tout, pour qui cette chanson représente quelque chose dans leur vie qui est essentiel… et je ne veux pas leur retirer ça."

13 "Misery Business" par Paramore

Shutterstock

"Misery Business" a été un succès incontournable durant l'été 2007, mais les paroles de la chanson ont troublé les auditeurs au fil des ans. Une parole en particulier - "Une fois aw ****, vous n'êtes plus rien" - a été critiquée pour être anti-féministe. La chanteuse principale Hayley Williams a reconnu qu'elle avait grandi depuis qu'elle a écrit la chanson, en disant: "J'étais une gamine de 17 ans quand j'ai écrit les paroles en question, et si je peux d'une manière ou d'une autre illustrer ce que signifie grandir, obtenir des informations, et devenir n'importe quelle nuance de "réveillé", alors ça ne me dérange pas. " Pendant un certain temps, Paramore a interprété la chanson avec les paroles offensantes excisées, mais, en 2018, le groupe a décidé de la retirer complètement de sa liste de set.

14 "Papa" par Korn

Shutterstock

"Papa" n'a jamais été une chanson facile à interpréter pour le chanteur principal de Korn Jonathan Davis, et pour cause: il s'agit des abus sexuels dont il a souffert dans son enfance. La version de l'album se termine avec Davis qui fond en larmes et, pendant des années, le groupe n'a pas joué "Daddy" en direct. C'était donc une nouvelle en 2015 lorsque Korn a réintroduit la chanson dans leur set list après deux décennies. "Ça ne va pas m'affecter comme ça l'était à l'époque", a déclaré Davis. "J'ai enterré ça. Je vais juste jouer la chanson pour les gens qui en ont besoin."

15 "Speed ​​of Sound" par Coldplay

Shutterstock

Dans une interview en 2016, Howard Stern a demandé au chanteur de Coldplay Chris Martin si l'un des ratés du groupe devenait des succès massifs - et il a souligné ce single X & Y. "Je pense que nous venons de faire un enregistrement", a-t-il dit à propos de "Speed ​​of Sound". Au-delà de cela, cependant, Martin ne doit pas aimer la chanson, que Coldplay n'a jouée en direct qu'une poignée de fois au cours des dernières années.

16 "Fête aux USA" par Miley Cyrus

Shutterstock

À quel point Miley Cyrus déteste-t-elle le ver d'oreille d'un single, "Party in the USA"? En 2011, Page Six a rapporté que la pop star avait demandé à un DJ de jouer l'une de ses chansons, mais pas celle-là. Et quand Jimmy Fallon a testé ses compétences "Name That Song" en 2018 sur The Tonight Show , elle ne l'a même pas reconnu. C'est peut-être parce qu'elle ne s'est jamais vraiment connectée aux paroles. Cyrus a tristement dit en 2009 qu'elle ne savait pas à quelle chanson Jay-Z son morceau faisait référence parce qu'elle n'en avait jamais entendu parler.

17 "Jack et Diane" par John Mellencamp

Shutterstock

John Mellencamp sait que ses fans veulent entendre la "petite chanson de Jack et Diane", mais l'histoire troublée de la chanson l'a quelque peu aigri. Vous voyez, "Jack et Diane" parlaient à l'origine d'un couple interracial, mais cela ne marchait pas bien avec les dirigeants du disque à l'origine, a déclaré Mellencamp au HuffPost en 2014. Bien qu'il le joue à (certains de) son concert, il a minimisé le succès de la chanson au cours des années. "Je ne suis pas fier du fait qu'une chanson a pu grimper dans les charts et une chanson ne l'a pas été", a-t-il déclaré lors d'une interview en 2005. "Je suis fier du fait que j'ai pu créer ces chansons. Cela semble être plus important que le fait que cette chanson ait été un succès ou que cette chanson ait été un succès." Et pour une couverture musicale plus étonnante, voici chaque "chanson de l'été" des 50 dernières années.